音乐文化墙在音乐历史文化保护中的展示主要体现在以下几个方面：

1. 音乐家展示：文化墙上可以贴上著名音乐家的照片和简介，介绍他们的生平、成就及对音乐发展的贡献。通过这些展示，观众可以深入了解音乐家的背景和故事，感受他们在音乐史上的重要地位。

2. 乐器展示：展示各种传统与现代乐器的图片和介绍，包括乐器的历史、构造、演奏方式等。这样的展示不仅让观众了解不同乐器的特点，还能感受到音乐的多样性和丰富性。

3. 音乐节海报和活动安排：展示历史上著名的音乐节海报和活动安排，记录音乐盛事的精彩瞬间。这些海报和安排不仅具有纪念意义，还能激发观众对音乐活动的兴趣和参与热情。

4. 音乐风格与流派：通过图片和文字介绍不同的音乐风格和流派，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐、流行音乐等。这样的展示有助于观众了解音乐的发展历程和演变过程，以及不同音乐风格之间的联系与区别。

5. 音乐教育与传承：展示音乐教育的成果和传承活动，如学生们在音乐教室中的学习和表演场景。这些展示不仅展现了音乐教育的重要性，还体现了音乐文化的传承和发展。

6. 互动体验区：在文化墙旁设置互动体验区，让观众亲自尝试演奏乐器或参与音乐创作。这种互动体验能够增强观众的参与感和兴趣，让他们更深入地了解音乐的魅力。

7. 历史背景与重要事件：通过文字、图片、图表等方式记录与音乐相关的历史背景和重要事件，如音乐作品的创作背景、首演情况、获奖记录等。这些内容有助于观众了解音乐作品背后的故事和历史意义。

8. 名人故事与激励：介绍与音乐相关的知名人物的故事，如作曲家、演奏家、歌唱家等。这些故事可以激励观众追求卓越，对音乐产生更深的热爱和敬仰。

综上所述，音乐文化墙在音乐历史文化保护中发挥着重要作用，通过多种形式的展示和互动体验，让观众深入了解音乐的历史、文化和魅力，促进音乐文化的传承和发展。